Memórias Póstumas de José de Anchieta: Várias Variáveis.

QUANTA COISA EM UMA CAPA...

Mais um disco dos Engenheiros que marcou a minha infância. De longe o disco que mais tem referências, citações, indiretas e homenagens de toda a discografia da banda gaúcha. Lançado em 1991, foi produzido pela própria banda! Infelizmente não encontrei quanto que foi a vendagem. Mas deve ter vendido milhões, né, gente! Vejam abaixo o motivo:

1) TOP OF THE POP:

• "Herdeiro da Pampa Pobre" - clássico mais lembrado do disco, foi lançado em single e teve videoclipe na MTV. Irônico que a música não é de autoria da banda, e sim do cantor Gaúcho da Fronteira.
• "Piano Bar" - segundo clássico mais lembrado, também divulgado em single nas rádios. A MTV apresentou uma performance ao vivo da música como videoclipe. Muito se discute sobre o que Gessinger realmente queria dizer com "ontem à noite\ eu conheci uma guria". 
• "Muros e Grades" - terceiro clássico mais lembrado, também divulgado nas rádios (quem não se lembra da Transamérica?) Quando criança não conseguia lembrar de toda a letra. E ainda tem versos da canção "A violência travestida faz seu trottoir", do disco anterior.
• "Ando Só" - Aqui, um rock bem pesado, dos bons. Na turnê "Filmes de Guerra, Canções de Amor", um clássico regido pelo Fantasma da Ópera, sem Carlota atrapalhando.
• "Sampa no Walkman" - Fãs dizem que essa música só foi divulgada em São Paulo, mas eu me lembro perfeitamente dessa música em meu Estado. Acho que o povo a está confundindo com "Quartos de Hotel". 

2) A "PLAYLIST" DA TURNÊ.

Em aspas porque nos shows que se têm registro eles nunca seguiram essa lista à risca.

1. Toda forma de poder
2. Infinita Highway
3. Refrão de bolero
4. Pra entender (Desde já essa música pouco famosa era escolhida pros shows)
5. Somos quem podemos ser
6. Alívio imediato
7. Nau à deriva
8. O Papa é pop
9. O exército de um homem só I e II
10. Era um garoto que como eu...
11. Pra ser sincero
12. Anoiteceu em Porto Alegre
13. Herdeiro da Pampa pobre
14. O sonho é popular
15. Quartos de hotel
16. Ando só
17. Piano bar

3) TRADUZINDO AS CANÇÕES.

• O disco que mais tem referências, a começar pela cor da capa: verde é uma das cores da bandeira do Rio Grande do Sul. As demais cores, amarelo e vermelho, aparecem nos discos "A revolta dos dândis" e "Ouça o que eu digo: não ouça ninguém".
• A cobra que morde o próprio rabo dá a ideia de que no final tudo irá se repetir. Me lembra um pouco o Ciclo da Vida pregado no filme "O Rei Leão".

Demais símbolos na capa:

• O relógio do Mickey Mouse que aparece no videoclipe "The Wall", Pink Floyd.
• Um símbolo radioativo.
• Desenho de Leonardo da Vinci chamado "Homem Vitruviano".
• Emblema do 1\14º GAV Esquadrão Pampa.
• "Beba Chimarrão", uma indireta ao slogan da Pespi na época.
• "Senta a púa", lema do Primeiro Grupo de Aviação de Caça da Força Aérea Brasileira.
• Um telefone.
• Uma carinha sorrindo (Profetizando os emojis???)
• Uma pirâmide com aquele símbolo do "Olho que tudo vê". (Já vi isso em algum lugar...)
• Emblema do Sport.
• Emblema do Grêmio (ÓBVIO!)
• Uma moeda.
• O símbolo da ONU de cabeça pra baixo.

Eu não disse? E tem mais!

• Na música "O sonho é popular", a frase "Uma mentira repetida até virar verdade" é referência ao lema comunista que está tanto em moda em nosso país, infelizmente. ("Uma mentira repetida mil vezes se torna uma verdade")
• Falando em comunismo, mais uma patada: em "Museu de Cera", podemos ouvir Cid Moreira falando ao fundo da música "A crise do comunismo na União Soviética contribuiu para a derrota do Socialismo na Suécia" KKKKKK!!!
• "Várias Variáveis" é o nome de uma disciplina do Curso Superior de Engenharia!!!!
• "Pergunte ao Pó", da música "Ando Só", é o nome de um conto de John Fante.
• "Descendo a Serra" faz referência a 1) "Poema de Sete Faces", de Carlos Drummond de Andrade 2) Ao filme alemão "O Ovo da Serpente" 3) Ao filme "Um Dia de Cão", com Al Pacino 3) Ao livro "Mês de Cães Danados" de Moacyr Scliar. HAJA CULTURA!
• "Sampa no Walkman" faz alusão à música "Sampa", de Caetano Veloso.
• "A mesma esquina, em outra canção", se refere às esquinas da Avenida Ipiranga com a Avenida São João, em São Paulo capital, também mencionada na música citada.
• "Alguma coisa acontece em meu coração" é um verso da música citada. Caetano deve ter liberado ou os Engenheiros pagaram direitos autorais para chegar a tanto...
• "Herdeiro da Pampa Pobre" é a mais enigmática. Com um forte vocabulário gaúcho, usando expressões e palavras exclusivas da região, o cérebro dos fãs que moravam em outras partes do Brasil chegou a ferver para entender a letra. 

Com tanto conteúdo, me vem um questionamento: será que os artistas em voga hoje produzem músicas de tamanha profundidade em cultura e saberes? I don't think so...

Memórias Póstumas de José de Anchieta: V

Amado pelo público, detonado pela crítica.

"Vem cá, meu bem, que é bom lhe ver
O mundo anda tão complicado
Hoje eu quero fazer tudo por você"

Se você estava vivo na melhor época do Rock Nacional, com certeza sabe do que vou falar só de ler o título deste post e os versos acima. Só eu não lembro direito como esses versos grudaram em meu cérebro e não os de Vento no Litoral...

"V" foi o quinto (KKKKK) álbum de estúdio da banda de Brasília Legião Urbana, lançada em 1991. Como era costume da época, 90% do disco foi tocado exaustivamente nas rádios - diferente de hoje onde os artistas gravam CD com 18 músicas mas só destacam uma.

Mas o disco foi lançado em uma época conturbada da banda. Renato Russo descobrira no ano anterior que estava infectado com o vírus HIV e passou a exagerar na bebida. Não foi gravado nenhum videoclipe para os sucessos e a turnê deste disco foi curtíssima.

Uma coisa boa no meio desse turbilhão de emoções foi a gravação do Acústico MTV em janeiro de 1992. Todo mundo sabe do que eu falo. A MTV passou a usar esta produção como forma de promover o disco, devido à ausência de videoclipes originais.

O disco V só vendeu 465.000 cópias e é considerado um dos discos que menos vendeu! Isso porque Legião era tão requisitado que seus discos vendiam milhões. Mas, para os padrões de hoje, o disco seria certificado não Ouro, nem Platina, nem Diamante, seria Jóias do Infinito.

Vamos às curiosidades:

• Assim como Engenheiros, Legião também tem suas citações: no caso temos Thomas Mann em "A Montanha Mágica", que é título de um de seus livros.
• Dizem por aí que não foi só do álcool que Renato andou abusando por causa da mesma "A Montanha Mágica", nos versos "Minha papoula da Índia\ Minha flor da Tailândia". 
• "L'âge d'Or" significa " A Idade de Ouro" em francês e é nome de um filme de 1930. Sim, minha gente, naquela saudosa época curtíamos Rock com o coração e com o CÉREBRO.
• Aliás, nossos cérebros são estimulados ao máximo logo na primeira música! "Love Song", apesar do título em inglês, tem a letra toda trabalhada no português arcaico da era medieval! Só pros fortes, só pros fortes...
• Dizem por aí que os fãs de "Game of Thrones" e "Vikings" tem a este disco como o predileto.
• A excelente "Metal Contra as Nuvens" só não foi tocada nas rádios por causa de sua extensão. É a música mais comprida de todo o repertório da banda.
• Muito se discute se a causa da "baixa" vendagem do disco foi devido ao caos econômico em que o Brasil se encontrava no início dos anos 90 até o Pres. Collor ser deposto. Tanto que a música "Teatro dos Vampiros" reflete essa realidade: "Vamos sair\ Mas não temos mais dinheiro\ Meus amigos todos estão\ Procurando emprego". Naquela época não existia Catho nem Infojobs.
• "Vento no Litoral" é de longe a preferida do público e muitos morrem de raiva por ela não ter videoclipe na época em que a MTV estava bombando no Brasil (não exatamente onde eu moro). No entanto a geração Nutella pensa que o clássica é da Cássia Eller (FAIL!)
• A última música "Come Share My Life" (Venha compartilhar minha vida) é uma música do folclore americano.

Resumindo: se algum moleque da Geração Leite-com-pera te disser que não gosta de Legião, você já sabe qual é o Q.I. dele.

Fontes:
Google
Wikipédia
Minha família com alto gosto musical

Rádio Transamérica
Meu cérebro.

Memórias Póstumas de José de Anchieta: O Papa É Pop

Música de qualidade...

Iniciando nova seção (é assim mesmo que se escreve) em meu blog, onde pretendo comentar sobre o que me marcou em minha infância. José de Anchieta foi uns dos bairros onde morei.

Quando eu menciono minha idade alguns logo pensam que eu curtia "Balão Mágico" ou "Trem da Alegria". LEDO ENGANO! Apesar de eu, sim, souber da existência desses grupos infantis, eu não era tão animado a ponto de sequer gravar os nomes das músicas deles. As músicas que mais fizeram parte da minha infância foram Rock Nacional. Talvez por eu fazer parte de uma família de ótimo gosto musical... Não que os grupos infantis fossem uma porcaria.

A lembrança mais antiga que eu tenho de José de Anchieta foi o disco da banda gaúcha Engenheiros do Hawaii "O Papa É Pop", lançado em 1990, mais precisamente da música mais famosa "Era um garoto que como eu, amava os Beatles e os Rolling Stones". Alguém perto do local onde se fazia\faz a feira (precisamente onde é o Supermercado Tesch) escutava essa música bem alta, e um dos meus irmãos começou a acompanhar no canto. Essa foi a primeira vez que eu ouvi falar da banda.

Anos se passaram e eu fui conhecendo mais e mais músicas dos Engenheiros. Tivemos fitas e CDs - eu já comentei sobre "Filmes de Guerra, Canções de Amor" neste artigo. Já nos anos 2000 compraram o CD e conheci o disco por inteiro.

E agora, vamos às curiosidades!

• Considerado o álbum mais vendido da banda, com cerca de 400 mil cópias somente nos primeiros anos.
• Tops of the Pop = "Era um garoto que como eu, amava os Beatles e os Rolling Stones", "O Papa é Pop", "Pra ser sincero" e "O Exército de um homem só I" - tem a parte II, que é curtinha.
• Nas apresentações ao vivo a banda costumava emendar as duas partes em uma só música.
• Outras músicas que são conhecidas = "Olhos iguais aos seus", "A violência travestida faz seu trottoir" e "Perfeita Simetria".
• "Perfeita Simetria" por muito tempo foi chamada de "O Papa é Pop II" porque a melodia é idêntica, mas a letra é outra.
• A foto do Papa João Paulo II tomando chimarrão na capa não é montagem nem Photoshop, é real, foi durante sua visita em Porto Alegre.
• Sim, o Papa levou sim um tiro à queima-roupa, um turco maluco tentou matá-lo em 1981.
• O Título "O Exército de um homem só" foi retirado do livro de Moacyr Scliar.
• Na música "Anoiteceu em Porto Alegre" temos o trecho "Atrás do muro existe um rio\ que na verdade nunca existiu" é uma referência ao Rio Guaíba, que na verdade é um lago, mas por toda a vida foi chamada pelos gaúchos de "Rio". Assim como Rio de Janeiro, o "rio" é na verdade uma baía. FAIL!

Deixo vocês com alguns vídeos para relembrar o passado. É o jeito, com as porcarias "musicais" que tentam nos empurrar hoje em dia...

Era Um Garoto Que Como Eu Amava Os Beatles E Os Rolling Stones

O Papa é Pop

O Exército de um Homem Só I

Pra Ser Sincero (Não teve videoclipe estilo MTV)

Olhos Iguais aos Seus e Perfeita Simetria (No extinto Programa Livre)

YOU MUST WATCH: Turnê Filmes de Guerra, Canções de Amor.

Uma das raras vezes que Humberto
Gessinger ficou com o cabelo curto!

Caros leitores que gostam de música de verdade: vocês se lembram ou já ouviram falar do disco de 1993 da banda gaúcha Engenheiros do Hawaii intitulado "Filmes de Guerra, Canções de Amor"? Não? Pois deveriam.

Esse disco, apesar de ter sido um dos\o disco menos vendido da banda, trás uma deliciosa playlist ao vivo com a inovação acústica, sendo um dos primeiros registros de uma banda de rock brasileira. Eu me lembro que quando juntei dinheiro necessário perambulei por várias "Laser Discos" atrás dessa joia rara. E consegui, tenho até hoje o CD.

Os fãs lembram com carinho dessa turnê por ser a última com a saudosa formação, a santíssima trindade Gessinger-Licks-Maltz. Aliás, nos vídeos do YouTube, muito se discute sobre o ambiente que havia entre os três. Alguns juram que Gessinger pegava no pé de Licks por qualquer motivo, apontando isso como a razão do guitarrista querer sair da banda.

Criaram uma baita polêmia com uma apresentação feita no programa Bem Brasil, onde Gessinger, ao se preparar para cantar "Realidade Virtual" grita um "ACORDA, AUGUSTO!!". Pronto, metade do povo dizendo que esse grito não tinha nenhuma intenção de ofender ou repreender Licks; a outra metade dizendo que sim, que Gessinger estava muito estressado e irritado e sem piedade descontava no guitarrista. Povo em vez de curtir o show fica criando teorias da conspiração.

"Playlist"

Agora que vem a parte difícil: Os Engenheiros não eram de seguir playlist na maioria das turnês. Exemplo disso é o disco lançado em LP e CD com uma lista e a versão VHS e DVD com outra lista - mais músicas e ordem diferente. Pois bem, as músicas que foram efetivamente executadas nos shows foram:

• Crônica (1986) - Essa canção bem rápida e rockeira ficou mais lenta nessa turnê. O povo ficava besta quando Gessinger trocava "Chicago" por "São Paulo", sem perceber o resto da letra: "E essa cidade cada vez mais violenta, tipo - troca de cidade - nos anos 90"!!!! E eu lá ia vibrar se dissessem que minha cidade era violenta igual Chicago, eu ein! E o trecho "Você que tem ideias tão modernas\ É o mesmo homem que vivia nas cavernas" é uma citação do livro "Segundo Diário Mínimo" do escritor Umberto Eco. Vai se acostumando, meu filho, Engenheiros é assim mesmo, cultura pura!
• Todo mundo é uma ilha (1986) - Essa não é lá tão famosa, mas foi escolhida. O título dessa música é tema de um poema de John Donne ao contrário, o correto é "Ninguém é uma ilha".
• Além dos outdoors (1987) - Outra não famosa do disco "A Revolta dos Dândis" que se popularizou em 1993. Aliás, assim como "aposentado" em inglês britânico é "cedo demais", alguém me explique por que "outdoor" em INGLÊS é "billboard"???
• Refrão de Bolero (1987) - Tá, essa música já era lenta mesmo, combinou. O curioso é que essa música não fez sucesso quando foi lançada, e sim mais tarde na turnê de "Várias Variáveis" em 1991. E NÃO, a "Ana" NÃO É\foi namorada ou esposa do Humberto, não insistam nessa teoria! Vai entender. . .
• Pra entender (1988) - Foi o que acabei de dizer no parágrafo acima. . . outra música não famosa do disco "Ouça o que eu digo: não ouça ninguém" que foi escolhida, sendo famosa a partir de então.
• Alívio Imediato (1989) - Engenheiros bugando o cérebro dos fãs na versão ao vivo, modificando a letra. Alguns pensam que ele quis deixá-la atemporal retirando referências históricas como "Duas Alemanhas, duas Coreias" e "A Líbia bombardeada". Mas, em um dos trechos novos, outra referência história; o trecho "Cai o aparelho\ O espelho vai ao chão" é uma analogia ao Regime Militar brasileiro.
• Exército de um homem só (1990) - Nem consigo palavras para descrever a excelência que ficou a versão ao vivo. Contando com a Orquestra Sinfônica Brasileira, a música virou um clássico no pleno sentido da palavra. A banda costumava cantar as duas partes da música. E mais citações, o trecho "Não interessa o Diário da Corte" se refere à uma coluna assinada pelo jornalista Paulo Francis.
• Pra ser sincero (1990) Essa música já é lenta mesmo. Na versão ao vivo temos acordeon. Estranho que essa música não está no DVD.
• Perfeita simetria (1990) Tem gente que acha que a música se chama "O Papa É Pop II" porque a melodia é a mesma, só a letra que é diferente. No disco ela aparece no final da música "Quanto vale a vida?", mas no DVD ela aparece inteira.
• Ando Só (1991) - Outra canção rock pauleira que ganhou versão clássica com a Orquestra Sinfônica. Mais referências literárias: o trecho "Pergunte ao pó\ Desça ao porão" é de um conto de John Fante intitulado "Pergunte ao Pó". Aliás, o disco "Várias Variáveis" é o que mais contém citações, referências, homenagens e indiretas históricas, literárias e culturais da parte dos Engenheiros. Teria de fazer outro artigo explicando em detalhes.
• Muros e grades (1991) - Só quem comprou o disco "O Papa É Pop" saca a citação da música "A violência travestida faz seu trottoir", basicamente todo o refrão. Engenheiros sendo Engenheiros.
• Parabólica (1992) - Estranho que no disco não incluíram nenhuma música do disco GLM. Falta de espaço? Mas se era justamente o disco mais recente. . . Enfim, pelo menos no restante da turnê essa canção de Gessinger dedicada a sua filha foi presença obrigatória. Mas, em algumas apresentações ele fugiu da nota alta em "Belém do Pará". Quem mandou compor em "G". . .
• Ninguém = Ninguém (1992) - A música que os socialistas detestam, pois eles não aceitam essa importante realidade. Ao menos nos shows que vi Humberto não corre da nota alta C#5. Aliás, o disco GLM é o que mais tem notas altas, será que o vocalista fez aulas de canto ou só estava de zoeira mesmo?
• Até quando você vai ficar? (1992) - Essa música também se tornou presença obrigatória na turnê e é bem legalizinha. Tem os efeitos robóticos igual a última música "A Conquista do Espaço".
• Mapas do acaso (1993) - Música inédita, cantada ao vivo no disco e também executada na turnê. De vez em quando Gessinger escapava da nota B4 em "Âncora\ Vela", hehehe. Teve videoclipe com o áudio gravado em estúdio, mas esse áudio nunca foi disponibilizado em disco algum.
• Quanto vale a vida? (1993) - Música inédita, cantada ao vivo no disco e também na turnê. Geralmente encerrada com o trecho inicial de "Perfeita Simetria". Teve videoclipe com a presença da filha de Humberto, Clara.
• Às vezes nunca (1993) - Música inédita, gravada em estúdio e executada na turnê. A música é dividida em três características: primeiro jazz, depois baião e por último o velho rock 'n' roll nosso de cada dia.
• Realidade virtual (1993) - Última música inédita do disco, gravada em estúdio e executada na turnê. Supostamente contou com o apoio vocal dos Golden Boys, mas até hoje ninguém confirma a parceira. Referências ao Rio de Janeiro nos trechos "A neblina encobre o Cristo\ E a lagoa se ilumina. . . Com refletores do Jockey Club".

Caso vocês estejam se perguntando onde foram parar inúmeros hits dos Engenheiros, sorry informá-los, mas a banda não os incluiu na maioria das apresentações ao vivo. Há, no entanto, a famosa e "polêmica" apresentação do programa Bem Brasil no YouTube onde Enghaw "foge" um pouco da "playlist" e inclui "Infinita Highway", "Toda forma de poder", "O Papa É Pop" e outras. Confira aqui e boa diversão!

Três coisas que aconteceram no dia em que eu nasci

     Parece que o povo me esperou nascer para realizar esses feitos, mas não. Apresento para você, querido leitor, a título de curiosidade, três coisas que aconteceram no dia 05/04/1985 quando eu estava dando o ar da graça neste mundo maluco.

1) Estreia mundial do hit "Take on Me"

O lançamento do sucesso da banda norueguês A-Ha se deu exatamente no dia 05 de abril. A música já existia e era sucesso na Noruega em 1984, mas quando o grupo lançou o disco "Hunting High And Low", resolveram divulgar o single a nível mundial, e o resto é história. O famoso videoclipe que mistura realidade com histórias em quadrinhos é segunda versão. A primeira versão do vídeo segue a primeira versão da música, mas quem escuta ou assiste prefere de cara a versão internacional - eu também.

2) Estreia oficial de Whitney Houston como cantora.

Em 1983 Dionne Warwick e Cissy Houston levavam pra cima e pra baixo a sobrinha e filha em questão para "ver e ser vista". Até que chegou o dia em que Whitney Houston cantou pela primeira vez em um programa de televisão. Em 1984 a gravadora Arista fez 10 anos de aniversário e "por coincidência" (Era a gravadora da Dionne) Whitney estava na festa cantando "I Am Changing"- trata-se de uma complexa música de Jennifer Holiday abarrotada de notas altas, vibrattos, melismas e falsetes.

Mas Whitney só foi ser atendida na fila do pão em 1985, onde finalmente firmou contrato com a própria Arista e lançou seu disco de estreia, conforme neste artigo. Das 10 músicas do álbum, oito viraram sucesso. E o início da divulgação do disco se deu exatamente no dia 05 de abril.

3) Legião Urbana estando em Vitória, ES.

Não foi exatamente em 1985, mas coincidiu dia e mês. No ano de 1990 a banda brasiliense Legião Urbana viajou praticamente o Brasil inteiro divulgando em turnê o quarto disco "As Quatro Estações" (NÃÃO, não é Sandy & Júnior!!). Assim como o da Whitney Houston, o disco do Legião foi bem aproveitado no que diz respeito a sucessos na rádio. É o disco com as três músicas de título mais longo da banda ("Se fiquei esperando meu amor passar", "Quando o sol bater na janela do teu quarto" e "Feedback song for a dying friend"). É o disco onde os fãs encontram "Pais e Filhos", "Há tempos", "Monte Castelo", "Maurício" e "Meninos e Meninas", essas duas últimas sendo ouvidas pelo público com um pé atrás (umas palavras, um simples verso, mas foi o bastante para a confusão).

Imaginem minha surpresa ao descobrir que a banda não só passou pelo meu humilde Estado, mas também esteve no Álvares Cabral bem no dia em que eu nasci! 

Quem quiser conferir o show no YouTube clique aqui.

Vença o tédio da greve da PM com Queen!

     Cacilda, não sabia que meu último post ia render tanta gente lendo (tipo assim, 169 visitas só no dia 09/02, 140 delas só via Facebook), então eu fico em dúvida, ou o povo está interessado na greve ou o povo gosta de um bom e velho rock inglês! (Tudo bem, tinha Engenheiros e Timbiriche na lista).

     Então, se você já está subindo pelas paredes de tédio e não sabe mais o que fazer (tem gente no Face dizendo que sente falta do banho de sol...), deixo para vocês essas músicas do Queen e do Freddie para ver se seu ânimo aumenta.

1) MADE IN HEAVEN.

     Linda música do disco solo de Freddie de 1985, enquanto não sei por que cargas d'águas a banda deu uma pausa (alguém pode me explicar nos comentários). O disco em questão é "Mr. Bad Guy", o mesmo de onde tem "I Was Born to Love You" e "Living on My Own". De acordo com a música e o vídeo, o mundo jaz em escuridão, mas a solução vem do céu - e então nós brasileiros entramos em um embate linguístico sobre "heaven" e "sky". Ou você pode simplesmente clicar no vídeo e ser feliz.

2) JUST KEEP PASSING THE OPEN WINDOWS

     Essa música de 1984 (conforme mostrado acima) não foi sucesso comercial, mas quem tem o CD em casa (como eu) a conhece muito bem. Cientistas de meia tigela como eu garantem que sua depressão será curada após ouvir essa música beeeem otimista. Ah, mas não vá pensando que a tradução é "Continue passando pelas janelas abertas", com certeza deve ser uma expressão britânica com outro significado, assim como a palavra "aposentado" que nos States significa "retirado" mas no UK significa "cedo demais" (WHAATT??)

3) FRIENDS WILL BE FRIENDS

     Enquanto vivemos num mundo em que as pessoas amam digitar "Haters gonna Hate", "Invejosos" ou "Recalcadas" nas redes sociais - como se isso fosse dar emprego aos 12 milhões que estão parados - aqui temos Queen desejando que um dia todos nós seremos amigos. Essa música em questão do disco de 1986 "A Kind of Magic" foi divulgada nas rádios, ganhou versão remix, teve videoclipe para a VH1 e se tornou presença obrigatória na turnê de 1986. Perfeita para ouvir com seus amigos enquanto tomam uma bitter ou spirit ("beer" é para o Trump).

4) IT'S A MIRACLE

     Alguém já reparou que essa música também tem um quê de otimismo? Cheque bem a letra: "Estes tempos virão\ Um dia você verá\ Quando todos nós poderemos ser\ Amigos" e por aí vai. Além da letra, repare bem como o vídeo foi bem bolado: colocaram quatro garotos, cada um fazendo o papel de alguém da banda. E eles conseguiram imitar direitinho! Lástima que hoje a galera do politicamente correto ia banir esse clip por inúmeras frescuras, mas como nosso objetivo é levantar o ânimo, deixe-mo-los de lado e curtamos o vídeo!
     Ah, quer saber o motivo dos moleques no clipe? É que essa música é tema do disco de 1989. Sacou? Não? Então volte e repare como estava Freddie. Agora entendeu?

5) DON'T LOSE YOUR HEAD

     "Mas José eu não conheço essa música", SE VIRA E COMPRE O CD ou escute no Spotfy!!! Está aí no vídeo, do disco de 1986 "A Kind of Magic" (creio que esse e o de 1984 merecem artigo a parte, o que vocês acham?). E a mensagem está clara como água da praia de Arraial do Cabo - NÃO PERCA TUA CABEÇA!
     Ao ouvir a música, não se confundam, você está ouvindo Queen e não Madonna.

     E se depois dessa "playlist" você ainda se sentir deprê pela greve dos PMs, bem te recomendo a última chance abaixo ou então internação!

     https://www.youtube.com/watch?v=f4Mc-NYPHaQ

Músicas para ouvir durante a greve da PM-ES.

Está em casa devido à greve da Polícia Militar do Espirito Santo? Não sabe como passar o tempo? Pois eu, Batata José, te invito a escutar minha "playlist" e meditar em tudo o que está acontecendo, ou então simplesmente para distrair um pouco sua cuca enquanto o mundo lá fora pega fogo. Pelo menos no meu caso essas cinco músicas grudaram na minha cabeça nesses últimos dias:

1) MAD WORLD: Tears For Fears

A dupla de dois britânica lançou esse hit em 1983 do seu disco de estreia. Engraçado que nessa época o vocalista era esse, até o hit "Everybody wants to rule the world", depois o maluco que faz a dancinha é quem toma as rédeas em "Head over heels", "Shout" e adelante. Vá entender, Pet Shop Boys às avessas. . .

2) IT'S ALRIGHT: Pet Shop Boys.

Outra dupla de dois britânica, com essa música que não fez tanto sucesso, mas que me lembro bem dela nesses dias atribulados. Tudo pode explodir, mas "Eu espero que a música toque para sempre!". E tem esses bebês fofinhos para fazer o público meditar: "Que mundo eles encontrarão quando estiverem adultos?" Sério, parece propaganda da fralda Pampers. Lançada em 1989, o clipe antecedeu o sucesso, mas com aquele clipe ULTRA-HIPER-HUGE-MEGA PORNÔ "Being Boring" - NÃÃO, não vou por o link pra vocês não clicarem, estão loucos?!

3) IS THIS THE WORLD WE CREATED?: Queen

A essa altura você já está me questionando por que só estou divulgando britânicos, mas eu tenho culpa se eles são melhores no quesito reflexão? Pois bem, essa música do Queen, do mesmo disco de "Radio Ga Ga", "I Want to Break Free", "Hammer to Fall" e "It's a Hard Life"; tinha tudo para ser aquelas últimas faixas conhecidas apenas por quem comprou o disco, mas acabou se tornando presença obrigatória na setlist da turnê não só de 1984 como a de 1986. O título não deixa dúvida sobre ela. O vídeo acima é do Rock 'n' Rio 1985.

4) BASTA YA: Timbiriche

Basta Já, porque o povo quer sair pra trabalhar e fazer outras coisa, não é?? Parece que Thalía e sua banda previram o futuro desde 1988 e fez essa música com clipe que caiu como uma luva para nossa situação. Até cena do exército tem, parecendo que estão chegando à Grande Vitória! Edith e Thalía leram nossos pensamentos: "Se esqueceram que a vida\ É um direito natural\ Tanto medo há pelo ar\ Não se pode respirar". Se as xerox boy bands Polegar ou Dominó plagearam regravaram essa eu não sei - ainda. Só sei que é muito bom assistir a esse clipe sem ver a de cuerpo de perra parada de Paulina WHObio.

5) A VIOLÊNCIA TRAVESTIDA FAZ SEU TROTTOIR: Engenheiros do Hawaii.

Para ninguém reclamar de xenofobia às avessas, aqui temos uma nacional. Aliás, essa em particular tem martelado minha cabeça com constância. Ela não fala, essencialmente, do assunto em xeque, mas o simples mencionar da violência no tema da música já foi o bastante pro meu cérebro perturbado. E para os indoutos, trottoir significa passeio em francês. É que naquela época os cantores tinham cérebro e meio que obrigavam seus fãs a usar o deles também - que dizer de Legião Urbana e suas constantes citações em italiano e latim!! Essa música faz parte de minha memória mais antiga do bairro José de Anchieta: o disco O Papa é Pop, de 1990. (Escute o disco completo aqui). "Exército de um homem só", "Pra ser sincero" e "Era um garoto que como eu amava os Beatles e os Rolling Stones" (eu seeeeeei que não é deles mas tudo bem) foram sucesso absoluto e eram os hits que eu ouvia em minha tenra infância (e não Balão Mágico. . . ). Só não entendo por que as mulheres têm inveja branca do cabelo do cara. . .

E você, leitor, lembrou-se de alguma música? Comente abaixo qual é ela. Aproveite e curta a Fan Page do Facebook.

Timbiriche aconselha: Vive la vida!

   

Em pé: Thalía, Eduardo, Diego, Edith e Erik
Sentadas: Paulina e Alix

     Para impedir que o clima de morte e suicídio deixado pelo FAIL do Milênio de meu anterior artigo, vamos nos contagiar com esse clássico de Timbiriche que incentiva o oposto do filme "Como eu era antes de você".    
     A música mencionada abre o disco XVIII de Timbiriche, lançado em 1988 juntamente com o disco IX. O disco duplo vendeu na época 4.000.000 de cópias e foi responsável por lançar a banda internacionalmente. De acordo com pesquisas a banda fez uma turnê passando por toda a América Latina, inclusive aqui no Brasil, onde teriam gozado de bastante popularidade se não fosse Gugu Liberato e seu projeto de regravar quase todas as músicas do disco em português para suas boy bands Dominó e Polegar, conforme já dito neste artigo.    
     Pois bem, xerox versões brasileiras à parte, vamos conferir a letra traduzida e com indicações de quem canta onde.

VIVE LA VIDA
Compositor: Marcos Flores
De: Timbiriche
Do álbum: "XVIII y IX" - 1988

(Erik)
"O ritmo da vida começa a bater (!)"
(Eduardo)
"Desde o momento em que o sol começa a sair"
(Diego)
"Respira e sentirá que bem te faz viver"
(Aquela que não mencionamos)
"Sorri num dia nublado"
(Thalía)
"E será muito feliz"
(Alix)
"Sorria e te assegurarei que tudo dará certo"
(Thalía)
" A sorte a ti te sorrirá, e sempre você a terá"

(Todos)
"Oh, oh, oh... Oh, oh, oh
Viva a vida, dia a dia
Tire da alma toda a miséria
Viva a vida, com alegria
Olhe pra cima, será um novo dia
Oh, oh, oh... Oh, oh, oh"

(Erik)
"A um lado a amargura e você se põe a rir"
(Eduardo)
"Divirta-se e deixa a vida seguir"
(Diego)
"A música é uma forma de poder sentir"
(Alix)
"E logo te dará conta que quão bom é existir"
(Aquela que não mencionamos)
"Sorria e te assegurarei que tudo dará certo"
(Edith)
"A sorte a ti te sorrirá, e sempre você a terá"

     Só uma observação: "bater" no primeiro verso de Erik está em espanhol como "latir", mas não pense em cachorros ao ver essa palavra. Latir é um verbo em espanhol usado para se referir às batidas do coração. Ou seja, o ritmo da vida começa a bater em seu coração. Já "bater" no sentido de golpear, dar uma surra a palavra que usam é "pegar". Por isso que ninguém entende quando Quico diz ao Chaves que ele não pode consertar os pratos quebrados do Seu Madruga "por que no Natal não se pega".
     Deixo abaixo um vídeo da música.

Quem é Paulina Rubio e por que você não a conhecia antes.

Paulina WHObio

Os Estados Unidos tem Jessica Simpsons. Nós temos Anitta e Paula Fernandes. E o México tem Paulina Rubio.

Mas, afinal quem é essa fulana a quem eu constantemente me refiro como péssimo gosto musical?

O texto abaixo não é meu; é a tradução de outro texto que li nas redes sociais, mas que com boa dose de zoeira te dará algumas informações.

“Paulina Rubio se fez conhecida graças a Timbiriche. Desde aqui foi conhecida como ‘baby prostituta’, por ter relações com vários homens (com o consentimento dela), mesmo sendo menor de idade.”

“À idade de 16 anos já havia abortado e aos 25 anos corria boatos de que ela era soropositiva.”

“Logo que Thalía entrou no grupo, Paulina se juntou a ela se tornando grandes amigas, mas ao ver que sua ‘amiga’ se destacava em beleza, talento e carisma a outra já não a via como antes e a inveja a apossou de tal forma que foi a principal responsável por intrigas e discórdias no grupo.”

“Assim que Thalía decidiu sair de Timbiriche, a Paulina lhe deu novo ataque de inveja e após roubar o conceito de solista de Bibi Gaytán – outra suposta amiga – se lançou como solista dois anos depois, apenas para BERRAR e gemer por todo o México.”

“Se fez famosa majoritariamente da comunidade gay e retardados mentais que crêem que seus berros soam harmônicos como canto da sereia.”

“Quando Thalía se lançou como atriz fazendo a ‘Trilogia das Marias’, Paulina Rubio ‘por coincidência’ gravou três novelas, porém diferente da primeira que se consagrou Rainha das Telenovelas, novelas que foram vendidas para mais de 180 países, as de Paulina WHObio não saiu do México e nem se encontram no YouTube para quem queira ver.”

Parece máquina XEROX. . .

“Quando Thalía se casou, Paulina – que já era conhecida por imitar-lhe em tudo – também quis fazer o mesmo e às pressas se casou com o primeiro vagabundo que encontrou em Espanha, não importando quem fosse, contanto que fosse espanhol.”

“Desde então renega sua nacionalidade, se crê espanhola e fala com acento mais falso que ela mesma.”

“Logo que a Imperatriz da Beleza teve sua primeira filha, Paulina decidiu como promessa de ano novo não abortar e deu a luz seu filho a quem lhe pôs nome de travesti.”

Ok, o texto tem exageros, mas a história é basicamente assim. Por isso que essa fulana não faz sucesso no Brasil. Por que nós iríamos nos contentar com cópias quando podemos desfrutar do original?

Desde então ela só comete grosserias e se envolve em escândalos para chamar a atenção, já que como ‘cantora’ não adianta, visto que desde 2012 não lança material novo, tudo que há são ‘singles’ soltos sendo divulgados como promessa que novo disco que vive sendo adiado pela gravadora.

Para piorar, os fãs psicóticos de Paulina insistem em atribuir tudo o que foi dito acima a Thalía. Serio??

O povo já dizia, “a inveja mata”, e no caso dela, é real. A mídia em geral se burla de ella e decreta que su carrera ahunda como el Titanic.

Portanto, meu amigo, não se sinta culpado se você não conhecia essa fulana antes, não perdeu nada. Apenas fiz esse artigo para explicar essa referência em meus artigos.

Fontes: Aqui e aqui.

E mais um vídeo explicando tudo.

Timbiriche e suas versões brasileiras.

ORIGINAL

CÓPIA MADE IN BRAZIL

 É possível que eu arruíne a juventude de alguns leitores meus, mas conforme prometido no último artigo, eu ia mostrar a vocês quais foram as músicas da banda de pop-rock mexicana Timbiriche que ganharam versões brasileiras.

Dado pouco conhecido, a maioria dos sucessos de Timbiriche foram regravados por Polegar e Dominó. Dominó regravou uma música, mas Polegar regravou umas dez.

As duas boy bands surgiram sob a liderança de Gugu Liberato. Primeiro surgiu Dominó em 1984, depois veio o Polegar em 1989. Conforme dito no artigo anterior, em 1988 Timbiriche embarcou em uma turnê pela América Latina, e eles deram uma passadinha no Brasil. Muitos brasileiros nem suspeitavam que aquela roqueira e aquele bonitinho mais tarde seriam o casal de "Marimar" (e nem eles suspeitavam disso).

Foi então que Gugu teve a ideia de entrar em contato com os managers e pediu autorização para copiar criar versões em português das músicas dessa interessante banda. Dominó teve a música "Con todos menos conmigo", daquele disco VII que vendeu seis milhões de cópias. A letra ficou 99% a mesma (adaptar do espanhol para o português é bem mais fácil). A música era cantada apenas pelos rapazes, o que caiu muito bem; porque diferente de Timbiriche onde o foco eram Thalía e as garotas, Dominó só tinha garotos.

Parece que a Promoart se empolgou com o feito, porque quando planejaram lançar o Polegar em 1989, resolveram pegar MAIS músicas de Timbiriche e passar para o português. Logo no primeiro disco cataram três músicas do disco duplo VIII y IX. No disco de 1990 pegaram mais cinco músicas (uma delas do disco VII) e no terceiro disco de 1991, mais duas músicas. Muita esperteza de pegar as músicas quando a banda está em decadência; mas imagine se estivesse tudo certo com Timbiriche e eles resolvessem voltar ao Brasil? Surpresa!

Outro problema é que, como disse acima, o forte de Timbiriche era Thalía e as garotas, era praticamente uma "girl band" com três garotos no meio (um "galã" e dois feiosos). Mas Polegar, assim como Dominó, só tinha rapazes. Será que eles iriam cantar "Me estoy volviendo LOCA"? FAIL!

Só para ter ideia:

• Conforme dito acima, a música "Com todos menos comigo" de Dominó é de Timbiriche. Uma apresentação do grupo com essa música no programa dos Trapalhões é visto até hoje no YouTube.
• Agora vamos ao Polegar. A música "Amame hasta con los dientes" (preciso traduzir?) aqui nas mãos da banda virou a questionável "Dá pra mim". Vê se pode? Ao menos na versão original não tem essa letra de duplo sentido. Coitado do Erik!
• A música "Soy como soy" cantada por Paulina virou "Sou como sou". Sim, aquela música em que eles estão no Wet 'n' Wild, e a plateia do "Domigo Legal" gritou mais alto que o áudio do videoclipe. A música virou trilha sonora do filme "Uma escola atrapalhada".
• "Tu y yo somos uno mismo" virou "Ando falando sozinho". Tá "serto", excelente espanhol desse povo! A música cantada originalmente por Diego ficou famosa na voz do polêmico Rafael Ilha. Lembram-se da música cujo videoclipe tinha a Ana Paula Arósio ainda jovem numa praia? Pois bem, na versão original o videoclipe de Timbiriche também se passa numa praia! Brasil, nada se cria, tudo se copia!
• Aquela música "Ela não liga pra mim" na verdade é "Soy un desastre", cantada por Diego. As letras não combinaram. E que negócio é esse aqui no Brasil de "Se eu sou um cigarro\ Ela não fuma"??? Cigarro para pré-adolescente, eu não acredito que eu ouvia essas coisas quando assistia "Passa ou Repassa" ou "Reino Animal"!
• E sim, eles cataram "Me estoy volviendo loca" e transformaram-na em "Estou ficando louco". Boa sacada!
• O dueto de Thalía e Diego (lembre-se de que eles estavam namorando) "Si no es ahora" foi modificado para "A qualquer hora", e como não dava para fazer um dueto romântico, eles aceleraram a música e enfiaram mais rock nos arranjos. É, fazer o quê...
• Mais uma adulteração de quádruplo sentido: a música "Corro, vuelo, me acelero" foi violentada e se transformou em "Fogo do amor", cheia de expressões dúbias. Como brasileiro é tarado, eu ein! Ouçam a música original de Timbiriche e verão que a letra é totalmente limpa e decente.
• E ainda tiveram músicas que não foram sucessos com Timbiriche e eles copiaram assim mesmo, quanto desespero! "Vive la vida" (Viva a vida), "Solo para mí" (Só para mim), "Princesa Tibetana" (Prisioneiro = duh!) e se eu esqueci alguma, lamento. Eu contei dez músicas, mas fontes dizem que eles pegaram treze.

Alguns saudosistas ficaram revoltados quando descobriram que as músicas de sua juventude eram na verdade versões estrangeiras. Está certo que é de praxe o brasileiro pegar músicas em inglês ou espanhol para fazer sua versão, mas logo dez ou treze? Do mesmo artista, do mesmo disco? Das dez músicas que citei, sete são do disco duplo VIII y IX. Que vergonha!

Tem um comentário no YouTube que resume a indignação de muitos: "Por que o Gugu não divulgou essa banda cheia de garotas mexicanas lindas em vez de promover os 'viados' dos Menudos?" E eu respondi embaixo o óbvio: se o Gugu trouxesse Timbiriche ao Brasil, todos saberiam a origem dos sucessos de suas boy bands. Que graça teria? E de uma coisa eu concordo com o comentarista: Thalía, Bibi Gaytán e Edith chamariam muito mais atenção que Rafael e os demais. As fotos que eu postei no artigo anterior corroboram o que eu disse, elas eram muito lindas e hoje, com mais de quarenta anos, continuam lindas. E quanto aos rapazes, em especial Eduardo? Se a mulherada o descobrisse naquela época... Seria o fim de Polegar!

Próximo artigo falaremos um pouquinho mais sobre essa saudosa época.

Enquanto isso confira os videos abaixo:

Soy un desastre, original de "Ela não liga"

Si no es ahora, original de "A qualquer hora". (Observem como Thalía encantava o público)

Con todos menos conmigo, original do mesmo nome (Dominó)

Soy como soy, original de "Sou como sou".

Amame hasta con los dientes, original de "Dá pra mim".

Tu y yo somos uno mismo, original de "Ando falando sozinho". (Aqui Thalía com ursinhos de pelúcia grudados na roupa, bem antes de Lady Gaga!)

Essa música não teve "versão" em português (não que eu saiba), mas deixo como brinde apenas para vocês verem como Thalía ARREBENTAVA. Para vocês verem que ela é muito mais que "Maria do Bairro". Muito gata e talentosa...

Conheça Timbiriche: a banda de rock da Thalia.

Thalía em 1988 com sua banda de rock Timbiriche
Atrás dela: Diego, Alix, Erik, Eduardo, Edith e Paulina.

Muitos (e talvez você esteja no meio) ainda não sabem, mas a cantora mexicana Thalía não só se destacou como atriz de telenovelas, mas também é conhecidíssima por ter feito parte de uma banda de pop-rock. Na verdade foi justamente essa banda chamada Timbiriche que lançou Thalía ao mundo musical.

Outro fato mais desconhecido do que o primeiro é que essa banda Timbiriche fez moderado sucesso no Brasil nos anos 80 e teve maioria dos sucessos copiados pelos grupos Dominó e Polegar. Esse trecho vou deixar em próximo artigo.

Vamos à história: Aos finais dos anos 70 e inícios dos anos 80 havia um grupo infantil espanhol fazendo sucesso na América Latina chamado Parchis. O México teve a brilhante ideia de fazer a sua versão e "selecionou" algumas crianças para formar o grupo Timbiriche. Para quem não sabe a palavra é o nome daquele joguinho de ligar vários pontinhos. Em Cuba a palavra também significa "quiosque".

Escrevi "selecionou" com aspas porque a maioria dos integrantes eram filhos de famosos da Televisa. Assim iniciou Timbiriche com dois meninos, Diego (filho de Martha Zavaleta, criadora da banda), Benny (filho de Julissa, produtora e atriz da Televisa) e quatro meninas: Sasha, Mariana (filha de Ana Garza, atriz de novelas), Alix e Paulina Rubio (filha de Susana Dosamantes - who?).

O grupo infantil lançou o primeiro disco em 1982 - e logo se viu obrigado a gravar outro disco no mesmo ano por causa do sucesso estrondoso. Todo mundo achava fofo aquelas crianças de uniforme de viajantes espaciais entre 10-12 anos cantando músicas infantis. Inclusive a música "Amigos do Peito" é deles, e não do Balão Mágico. Em 1983 lançam o primeiro disco ao vivo cantando praticamente todas as canções dos dois álbuns em pot-pourri mais faixas inéditas. Em 1984 lançam o quarto disco com mais um menino, o novato (?) Erik.

Quando Thalía entra em cena

Ainda em 1984 a produtora Julissa teve a ideia de realizar uma obra teatral baseada no filme "Grease - nos tempos da brilhantina". No México o nome do filme é "Vaselina" e assim ficou o nome da peça: "Vaselina con Timbiriche". Os fãs da banda arrastaram seus pais para assistir à peça. Como a história conta com um bom número de personagens, foram feitas audições com centenas de pré-adolescentes para selecionar coadjuvantes (só os sete não dava).

E é nessa seleção que entra não só Thalía, mas mais dois jovens que mais tarde fariam parte da banda: Eduardo Capetillo e Edith Marquez. Falaremos deles depois. O curioso é que essa obra teatral lançou inúmeros talentos que quando adultos se tornaram famosos assim como Thalía.

Mas a sorte estava mesmo com Thalía, pois de início ela foi selecionada para ser uma das dançarinas de pouco interesse; mas aos poucos o jogo foi virando e ela acabou ficando com o papel principal; ela foi selecionada para revezar na ausência de Sasha o papel de Sandy Dee, da Olivia Newton-John! Seria esse fato um sinal?

A era de ouro do grupo

Em 1985 a banda lança o sexto disco, onde eles com idade entre 13-15 anos deixam para trás as características infantis e investem no rock. É o disco onde começam a sair os sucessos #1 (e é de onde surgiram as "versões" brasileiras).

É também o último disco com a formação original. Benny se mudou para os Estados Unidos pouco depois do disco ser lançado. Sasha estava com projeto de ser solista. A notícia da saída dos dois deixou os fãs preocupados, pois eles eram o casal preferido. Os produtores procuraram substitutos, e quem você pensa que foram chamados? Para substituir Benny, o já mencionado Eduardo; e no caso de Sasha, chamaram novamente Thalía!

Durante a transição Eduardo e Thalía eram apenas suplentes que tampavam o buraco na ausência dos originais. Quando a apresentação era com playback, os coitados mexiam os lábios mas o público ouvia as vozes de Benny e/ou Sasha (Patético!).

A banda com a formação de 1987: Eduardo em cima
Erik em baixo, depois Thalía, Paulina e Diego;
mais em baixo: Mariana e Alix

Em 1986 Sasha parte em definitivo e Thalía é "promovida" de suplente à integrante. Em 1987 o grupo lança o sétimo disco. Coincidência ou não, é justamente com a presença de Eduardo e Thalía que a banca alavanca de verdade. Até hoje os fãs discutem se foi a presença, a voz, o carisma e o talento de Thalía que ajudou o se foi só "coincidência". O disco "VII" vendeu seis milhões de cópias, sendo o sexto disco mais vendido de toda a história mexicana. Apesar do grande sucesso outra integrante, dessa vez Mariana, decide sair da banda com o desejo de ser atriz de novelas.

Em 1988 o grupo lançou o disco "VIII y IX", um disco duplo contendo 21 músicas inéditas no total. Eles novamente mudaram o visual: de pré-adolescentes a roqueiros rebeldes, visto que o movimento "Rock en tu Idioma" estava em pleno apogeu na América Latina. O disco vendeu num total de quatro milhões de cópias e rendeu onze singles. Nessa época duas novas integrantes entram na banda: a melhor voz Edith Marquez e a sensual Bibi Gaytán. Os críticos rasgavam elogios e consideravam a banda no auge da fama.

Timbiriche em 1989: PAULINA jogando seu cabelo
de propósito na cara de EDITH, depois THALIA no
meio como a líder que era; EDUARDO coladinho
na sua futura esposa, BIBI.

Decadência e fim do grupo.

Apesar do glamour, a convivência entre os membros era difícil e conflituosa. Acabou-se a inocência da infância. Os amigos começaram a disputar por popularidade. Como cada integrante tinha sua música solo, era uma briga para decidir quem ia cantar nos programas de auditório tipo "Domingo Legal", pois era quase impossível os sete participar. Edith foi a mais prejudicada. Paulina era acusada de causar intrigas e sabotar Thalía e Edith. (A rivalidade entre Thalía e Paulina renderá futuro artigo). Conflitos amorosos e fofocas de traição vindo da mídia causavam desgastes emocionais.

Enfim, a bomba estourou em 1989, com Thalía e Eduardo anunciando suas desistências da bagunça que se tornou a banda. E, novamente, coincidências das coincidências, sem os dois, a banda entrou em decadência! Os produtores arranjaram mais dois substitutos e tentaram prosseguir nos anos 90, mas não era a mesma coisa. Os fãs preferiram acompanhar a trajetória solo dos que saiam. Outros membros antigos como Paulina, Erik e Edith também saíram, resultando num confuso troca-troca de integrantes. Então, em 1994, com apenas Diego como único veterano (todos os demais tinham rachado fora), a "falência" foi decretada.

 Vamos ver em detalhes os integrantes da era de ouro, antes e depois:

 Thalia, "La Líder". 

Eduardo Capetillo, o líder dos rapazes, "El galán de las chicas". Ele e Thalía carregaram a banda nas costas, tornando-a febre juvenil.

 Bibi Gaytán, "La Sexy" da banda, agora casada com Eduardo e mãe de cinco filhos.

 Diego Schoening, o último dos moicanos, o único membro original a ficar até o fim. Ele foi o primeiro namorado de Thalía. 

 Erik Rubín, "El Champi". 

 Mariana Garza, "La Actriz".

 Alix Bauer, "La Bella Judia". 

 Edith Marquez, "La Mejor Voz". 

Eu já estava encerrando o artigo quando me lembrei de postar as fotos "dela"!

 Paulina Rubio, "La Chica Dorada". Seus problemas pessoais a deixaram assim. 

Se vê que o tempo foi generoso com todo mundo, menos com a última. Todos estão entre 44 a 46 anos.

Cada um prosseguiu em carreira solo. Como bem sabemos, Thalía foi a que mais se destacou até hoje: gravou a Trilogia das Marias (o seu par romântico de "Marimar" é Eduardo, os dois juntos novamente) e agora segue como cantora. A doida da Paulina segue em segundo lugar, sempre causando problemas com drogas e imoralidades que a deixaram assim. Eduardo e Bibi se casaram e ele seguiu como galã de novelas, enquanto Bibi se retirou do meio artístico para cuidar do lar. Alix também se retirou dos holofotes. Mariana segue como atriz de novelas e teatro. Sasha, Benny e Erik seguem como cantores e desde 2014 os três saem juntos em turnê América Latina afora. Diego segue como condutor do programa "Un Nuevo Día" do canal Telemundo.

No próximo artigo vamos descobrir quais as músicas de Timbiriche que tiveram versões brasileiras de Polegar e Dominó. Até a próxima.

Fontes: estão nos links.
Fonte das imagens: Google.